Hasta el 22 de mayo, se podrá disfrutar del Campeonato de Tango en las míticas milongas, clubes barriales y en la Usina del Arte.

El Ministerio de Cultura de la Ciudad continúa acercando su amplia programación de actividades para disfrutar de forma presencial en los diferentes espacios de la Ciudad, y también online a través de las redes sociales y la plataforma Vivamos Cultura. Aquí las actividades que habrá en la semana del 16 al 22 de mayo.

En Vivamos Cultura, se puede ver el calendario completo de actividades. La web le permite
al usuario armar listas de reproducción con el sistema de “búsqueda inteligente”, filtrando
contenidos por día, sede, barrio, o categoría. En la parte superior del sitio hay atajos que
permiten visualizar toda la oferta cultural disponible cada día. Asimismo, mediante la web
del Gobierno de la Ciudad en la sección de cultura, se puede acceder a toda la
programación.
Este fin de semana será el último para visitar la 46° Feria Internacional del Libro de Buenos
Aires y disfrutar de distintas actividades en el Stand de la Ciudad.
También concluirá el Festival Internacional de Cine sobre el Trabajo 2022, con películas para
ver de manera presencial en diferentes sedes, y de forma virtual a través de Vivamos
Cultura. Este festival, organizado por BA Audiovisual con el apoyo de Mecenazgo, tiene como
objetivo el fomento de producciones que privilegien el punto de vista de las trabajadoras y
los trabajadores. El programa completo para este fin de semana puede verse a través de la
web. El sábado 14/5 a las 20 h, además, se podrá disfrutar del concierto de la Orquesta
Filarmónica en el Teatro Colón a través de Vivamos Cultura, que lo transmitirá en vivo.

Lunes 16
Última función de Papá Bianco y los Alonso: la obra de Irina Alonso e Ingrid Pelicori que
cuenta con apoyo de Proteatro y Mecenazgo, se presenta a las 20 h en el Teatro del Pueblo
(Lavalle 3636). Este espectáculo biodramático, de carácter documental, propone recorrer la
historia de una familia, conformada íntegramente por artistas emblemáticos de la historia
cultural argentina. Todas las obras y proyectos que durante este mes se encuentran en
cartelera y cuentan con apoyo de la plataforma Impulso Cultural, pueden verse a través de la
web.
Festival Internacional de Cine Latino Árabe (LatinArab): BA Audiovisual acompaña la
décima edición de este festival organizado por Cine Fértil. LatinArab, que cuenta con el
apoyo de Mecenazgo, presenta una programación de más de 50 películas árabes y
latinoamericanas, con producciones de más de 30 países, y se expande a nuevos territorios,
más allá del país, con una edición híbrida donde, de forma paralela, habrá proyecciones
presenciales en Santiago de Chile, Niteroi y Buenos Aires. Además de proyecciones virtuales
para todo el territorio argentino y chileno. Se podrá disfrutar hasta el 19/5. Conocé la
programación.

600 Caballos de fuerza: lunes de mayo, junio y julio a las 21 h en la Sala Redonda del CC 25
de Mayo. Entradas por Alternativa Teatral. Sinopsis: dos hermanas camioneras recorren las
rutas de la triple frontera guiadas por el fantasma de su padre. En las vueltas roban una

supuesta obra de arte que las empuja a encarnar un destino de venganza. Una venganza
ajena, acaso demasiado tarde. 600 Caballos de Fuerza es una road-theatre que gira en torno
al tema del original y la copia. Una historia que cruza el imaginario rutero con la mera
representación. La obra es de Paola Traczuk con dirección de Monina Bonelli y con la
actuación de Ana Celentano, Ariel Pérez De María, Aldana Illán, Victor Labra, Emiliano
Figueredo, Gervasio Usaj.

Último día para disfrutar de los destacados del Festival Construir Cine: disponibles en
Vivamos Cultura. The Master Brewer es un cortometraje finlandés que participó en la
Competencia de Cortometrajes Documentales Internacionales del Festival Construir Cine. Se
trata de una mágica historia sobre Leo Andelin, que en 1963 desarrolló la comida más
famosa de Finlandia: la cerveza Lapin Kulta. En Los inventados, por otra parte, película que
participó de la Competencia de Largometrajes Argentinos del festival, Lucas asiste a un retiro
de actuación en el cual todos deben fingir ser otro. Allí, los participantes comienzan a
desaparecer y él es el único que lo nota.
Incubadora de Primeras Obras: convocatoria abierta hasta el 3/6. El Ministerio de Cultura,
a través de la Dirección General de Enseñanza Artística, abre una nueva convocatoria para
participar de la cuarta edición de Incubadora de Primeras Obras. Esta propuesta se enmarca
en el Centro de Capacitación Artística y Profesional cuyo fin es el de promover y desarrollar
propuestas de formación y perfeccionamiento artístico profesional de excelencia.
Incubadora de Primeras Obras es un espacio de discusión y experimentación que propicia la
búsqueda de la voz propia en cada artista emergente que participe, acompañando el
proceso de creación y primera instancia de producción de su obra. Inscripción y requisitos
para participar, a través del formulario.
Programa Cultural en Barrios: inscripciones a talleres virtuales hasta el 25/5 a través de la
web. Hay 300 propuestas para aprender sin moverte de tu casa, desde cualquier punto del
país. Las clases, dictadas a través de plataformas digitales, son lideradas por profesionales
capacitados en diferentes disciplinas como actuación, música, circo, artes visuales, danza y
movimiento, entre otras.
Continúa abierta la convocatoria para participar de la Semana del Arte 2022: dirigida a
artistas y/o colectivos de artistas, esta convocatoria seleccionará hasta 10 obras de arte ya
realizadas, para que formen parte de la segunda edición del gran evento que se realizará en
septiembre de 2022. SDA se trata de una semana donde la Ciudad se convierte en un museo
a cielo abierto y el arte contemporáneo toma las calles. Los artistas seleccionados recibirán
un premio económico de $350.000 por cada obra. Se podrá participar hasta el 22/6. Más
información.
Martes 17

Campeonato de Tango 2022: la 18° edición del campeonato de baile de la Ciudad se
desarrollará en las míticas milongas, espacios culturales, clubes barriales y en la Usina del
Arte, hasta el 22/5. A su vez, las parejas semifinalistas y finalistas de cada categoría,
competirán en la Usina del Arte, el 21 y 22 de mayo. El Campeonato de Baile de la Ciudad en
su 18° edición, posibilita, por medio de la danza del tango, la interacción de bailarines en
lugares emblemáticos del tango. Este certamen acerca la danza al público y al público a la
danza. El campeonato se suma a las distintas Preliminares Oficiales de Tango Buenos Aires
Festival y Mundial que se efectúa en el mes de septiembre, buscando a los representantes
de la Ciudad de Buenos Aires. Para la semifinal y final, la entrada es gratuita con reserva
previa a través de la web de Tango BA.

Del Barrio La Mondiola: todos los martes de mayo y junio a las 20 h en la Sala Principal del
CC 25 de Mayo. Sinopsis: la acción transcurre en Buenos Aires, a fines de la década del 40.
Leopoldo Pena es un humilde empleado municipal, muy tímido y acostumbrado a las burlas
y destrato de su jefe y una compañera. Un soñador que anhela ser un gran cantor de tangos
y conquistar a Rosaura, una chica del barrio, de la que está enamorado y que gusta de él
pero que por su timidez nunca se atrevió a exponer sus sentimientos. Toda esta historia está
hilada con fragmentos de populares tangos como Garufa, Cuesta Abajo, Nada y otros. Este
sainete está pensado y escrito como un espectáculo para disfrute de todos los que gusten
del género, divertirse y sobre todo deleitar a nuestros adultos mayores con un texto cuidado
para transportarlos en el tiempo y escuchando bellos tangos. La obra es de Jorge Lorenzo
con coreografía y dirección de Mecha Fernandez. Música en vivo a cargo de Esteban
Morgado y Nicolás Perrone y actúan Silvia Geijo, Carlos Ledrag, Jesica Livorsi y Jorge Lorenzo.
Entradas por Alternativa Teatral.

A ver qué escucha: para disfrutar desde Vivamos Cultura. Este ciclo surgió en 2020 por una
iniciativa de Mirko Mescia en el marco de la cuarentena y fue consolidándose cada vez más.
Ya hay 12 entrevistas publicadas en el sitio Vivamos Cultura, en formato podcast por Spotify
y en el canal de YouTube de la DGEART. Allí se pueden ver y/ o escuchar a: Leonardo
Sbaraglia, Soledad Pastorutti, Liliana Porter, Eugenio Zanetti, Erica Rivas, Edgardo Rudnitzky,
Elena Roger, Sebastián Blutrach, Claudia Piñeiro, Donato De Santis, Marilú Marini y Sergio
Maravilla Martínez, quienes se prestaron, en un formato íntimo y descontracturado, a
contarnos sobre sus proceso creativos, su vínculo con lo sonoro y varias anécdotas más. En
este episodio, la invitada será la filósofa y directora y guionista de cine Natalia Meta, que
realizó entre otras, películas como El Prófugo; estrenada en la Competencia Oficial del
Festival Internacional de Berlín.

Miércoles 18

Mes de cine nacional en Impulso Cultural: durante mayo, para disfrutar en pantalla
grande, una selección de producciones nacionales. Impulso Cultural a través de BA
Audiovisual, propone diferentes iniciativas orientadas al sector, fomentando y potenciando
la circulación de producciones audiovisuales, para acercar cada vez más el cine nacional a los
vecinos. Conocé toda la programación. En el marco de esta propuesta, se realizan ciclos
especiales:
● Vuelve el Ciclo Cine Mecenazgo, donde se proyectan películas nacionales
producidas con apoyo del programa de financiamiento de Impulso Cultural. Las
películas se podrán ver en El Centro Cultural 25 de Mayo, ubicado en Triunvirato
4444, los días lunes a las 20 h; en El Cultural San Martín, Sarmiento 1551 los días
miércoles a las 19 h, y además se suma una nueva sede, el Centro Metropolitano de
Diseño, ubicado en Algarrobo 1041, con proyecciones los días viernes a las 16 h. Las
entradas de las funciones son gratuitas. En El Cultural San Martín y en el Centro
Metropolitano de Diseño se adquieren por orden de llegada y en el Centro Cultural
25 de Mayo se podrán adquirir desde la semana anterior a la función por Alternativa
Teatral.
● El Ciclo Espacio Documental tiene lugar en El Cultural San Martín y presenta
estrenos documentales. Los estrenos disponibles son Retratos del futuro de Virna
Molina; El teorema de Mosner de Esteban Perroud y Daniel Melingo; y El Arponero
de Mirko Stopar, que se proyectarán en diferentes fechas (consultar programación).
Las entradas de las funciones se podrán adquirir en tuentrada.com.
Curiosos en el Museo Larreta: muestra en conmemoración a los 60 años del museo. La
exhibición Curiosos estará compuesta por una importante selección del patrimonio artístico
y documental que incluye ilustraciones originales, libros antiguos, primeras ediciones,
manuscritos, objetos, fotografías y volúmenes dedicados. La exhibición podrá visitarse los
lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h y sábado, domingos y feriados de 10 a 20 h.
Entrada general $50 pesos. Jubilados y universitarios con acreditación y menores de 12 años
entrada libre y gratuita. Miércoles gratis.
¿Una y mil?: dirigida por Jimena del Pozo Peñalva. Con funciones los miércoles y viernes a
las 20.30 h hasta el 27/5. Entrada general $800 a través de tuentrada.com. Sinopsis: esto
no es una obra. Tampoco es un ensayo. Mil y un preguntas que se vuelven narraciones, o
narraciones que devienen en preguntas. Catorce cuerpos en escena buscan alguna respuesta
posible: ¿la hay? La obra es el comienzo de un proyecto más amplio denominado Las mil, el
cual se compone por el documental Las noches y de sucesivas experiencias artísticas a
realizarse en diferentes ciudades del mundo dirigidas por directoras locales.

Pioneras del tango: en el Museo Casa Carlos Gardel. Esta exhibición homenajea a algunas
de las protagonistas de la historia del género desde sus comienzos. Se puede visitar lunes,
miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h y sábados y domingos de 11 a 20 h. Las mujeres
son protagonistas del tango desde sus comienzos, aunque muchas se perdieron en el
anonimato. Esta exposición propone visibilizar algunas de las pioneras del género. Reúne
objetos personales, fotos, partituras, y otros elementos de la época de las artistas Flora
Gobbi , Rosita Quiroga, Paquita Bernardo, Tita Merello, Ada Falcón, Anita Palmero y Nelly
Omar. Se destacan un vestido de Tita Merello, la guitarra de Rosita Quiroga y el bandoneón
de la primera bandoneonista de la historia, Paquita Bernardo, en cuya orquesta debutó
Osvaldo Pugliese. Cuenta con la curaduría de Marina Cañardo, encargada de seleccionar a
las seis protagonistas de la exhibición, pioneras en discos, radio y cine, entre otras cosas.
¿Quién es Clara Wieck?: la obra de Betty Gambartes y Diego Vila llega a la Sala Cunill
Cabanellas del Teatro San Martín, con funciones de miércoles a domingos a las 19 h. Una
bio ficción sobre la pianista más influyente y aclamada del siglo XIX, protagonizada por Annie
Dutoit, hija de Martha Argerich y del director de orquesta Charles Dutoit. Dirección Betty
Gambartes. Elenco: Annie Dutoit, Eduardo Delgado, Víctor Torres. Funciones: de miércoles a
domingos a las 19 h. Duración (aprox.): 100 minutos. Platea $1050. Miércoles (día popular):
$550. En cartelera hasta el 31/7.

Jueves 19
El Anfi de Noche: un ciclo de conciertos a cielo abierto en el Anfiteatro de Parque
Centenario. De mayo a noviembre habrá diferentes propuestas musicales a cargo de
artistas que integran los Conservatorios de Música “Manuel de Falla” y “Ástor Piazzolla”.
Tango, jazz, folclore, música fusión serán algunos de los géneros musicales elegidos. El Anfi
de Noche se enmarca en el Centro de Capacitación Artística y Profesional (CeCAP), programa
perteneciente a la DGEART, cuyo fin es el de promover y desarrollar propuestas de
formación y perfeccionamiento artístico de excelencia. El jueves 19 a las 19 h se presentará
Kai D ́ Raíz, un proyecto que fusiona distintas expresiones estéticas que forman parte de la
raíz de cada uno de sus integrantes para generar así un material sonoro propio y actual. El
ensamble está atravesado por la música académica contemporánea, el folklore, el jazz, el
rock y el hip hop. De cada uno de estos géneros musicales sustrae su esencia para volcarla
en una nueva expresión artística genuina.
Soy (una gaviota): la obra de Eugenio Carla, que cuenta con el apoyo de Proteatro, se
presenta los jueves a las 20 en el Teatro del Pueblo (Lavalle 3636). Versión libre de “La
gaviota” de Antón Chejov en formato de teatro musical, repensando el clásico desde una
mirada trans-feminista.

Cine para Lectores: encuentros para compartir el placer de ver una película, descubrir su
vinculación literaria y participar de una discusión sobre cine y literatura. El tercer
encuentro será con la proyección de Playlist (2021, ́88), de Nine Antico, a las 18 h en la
Biblioteca Casa de la Lectura – Lavalleja 924. Sinopsis: Un director se propone hacer una
película sobre Barbara, la popular cantante francesa. Sin embargo, tanto él como la actriz
pronto comienzan a perderse, entre la realidad y la ficción, sumergidos en el proceso de
reconstrucción. Este ciclo es organizado por la Red de Bibliotecas Públicas, en colaboración
del Institut Français d’Argentine.
Malvinas 40 años: esta muestra del Buenos Aires Museo expone 12 cuadros del artista
Javier de Aubeyzon, surgidos de la amistad recobrada y de su posterior acercamiento a los
testimonios de ex combatientes que también participarán de la exposición. Cuenta con la
curaduría de Julio Sapollnik. El proyecto artístico surgió a partir de una historia
autorreferencial. Una carta que le había escrito desde las islas su amigo Martín Otaño, un
compañero del colegio enviado al frente con solo dos meses de instrucción. Una propuesta
que busca abordar la guerra desde los sentidos, desde lo humano, recordando a quienes
estuvieron en Malvinas. Encontrar empatía hacia quienes les tocó sufrir y no fueron
comprendidos a su regreso. La exhibición podrá visitarse los lunes, miércoles, jueves y
viernes de 11 a 19 h y sábado, domingos y feriados de 10 a 20 h. Entrada general $50 pesos.
Jubilados y universitarios con acreditación y menores de 12 años entrada libre y gratuita.
Miércoles gratis.
Vassa en el Teatro Regio: Felicitas Kamien dirige una versión de la pieza de Gorki
protagonizada por Humberto Tortonese. Las funciones son de jueves a domingos a las 20
h. Platea $1.050. Jueves $550. Vassa, de Máximo Gorki, en versión de Felicitas Kamien,
Walter Jakob y Agustín Mendilaharzu, con dirección de Felicitas Kamien. Máximo Gorki
concibió Vassa Zheleznova en 1910 y, consumada la revolución rusa, la reescribió por
completo. Lo único que mantuvo de la original es el carácter avasallante de Vassa, una mujer
que crió una caterva de inútiles a los que pretende controlar y proteger. En esta versión no
hay Rusia ni revolución. Hay crisis financiera, inflación y estallido social. Hay una casa y una
empresa de las que casi no queda nada, con el padre fundador al borde de la muerte. Y los
cambios que Vassa frenó como un dique parecen imposibles de detener.
CartoneArte: una nueva muestra de María Inés Suarez se podrá visitar desde este jueves a
las 19 h en el Espacio Cultural Julian Centeya – Av. San Juan 3255, San Cristóbal. En el
marco del Día del Reciclaje en Argentina, esta exposición nos muestra la posibilidad de
navegar con la imaginación reciclando los soportes utilizados. “Esta obra presenta un
rebobinar de la mente a personajes que nos llevan a olvidar la vida ‘gris’ transitada estos dos
años. Donde los sueños no son solo sueños, y donde ningún personaje que descubras elige
la resignación ante los desazones de la vida”.

Pequeña Pamela: la obra teatral escrita por Mariana Chaud en diálogo con la pieza de
Nahuel Vecino, comenzó con funciones en el Teatro Sarmiento. Elenco: Marcos Ferrante,
Santiago Gobernori, Julián Larquier, Rosalba Menna, Iride Mockert, Camila Peralta y Lalo
Rotavería. Las funciones son de jueves a domingo a las 20 h. Platea $1.050. Jueves (día
popular) $550. Descuento jubilados y estudiantes 50% viernes y domingos. Para todos los
espectáculos hay descuento para grupos, que debe ser gestionado a través del área de
Formación, al siguiente mail.
Viernes 20
El Museo Moderno inaugura el segundo episodio de Un día en la Tierra: con exposiciones
individuales de Florencia Rodríguez Giles, La Chola Poblete, Cartón Pintado y las
exposiciones colectivas Cuerpos contacto y Cuerpos mutantes. Un día en la Tierra es el
programa anual de exposiciones del Museo Moderno, que despliega un discurso integral y
holístico dedicado a la necesaria y urgente reflexión sobre el presente de la humanidad y su
relación con el planeta. Las nuevas salas se podrán visitar a partir del viernes 20/5 en el
museo ubicado en Avenida San Juan 350, San Telmo. A lo largo de 2022 y en sucesivas
inauguraciones, el museo presentará en todas sus salas más de once exhibiciones,
hilvanadas a través de esta amplia narrativa, que incluyen tanto exposiciones colectivas de
las colecciones públicas del Museo Moderno en diálogo con artistas invitados como
exposiciones individuales, mientras que las plataformas digitales del museo se desarrollarán
importantes programas de contenidos artísticos, educativos y sociales. Imágenes de prensa.
La Conga del Buen Sufrir: monólogos de humor y música en vivo, a las 20.30 h en el
Espacio Cultural Carlos Gardel. La obra traslada al público a un verano en los 90’, con cinco
personajes memorables y una banda en vivo. Son monólogos plagados de mar, canciones
cruzadas por la brisa. Una invitación a reencontrarse con ese amor de temporada, ese último
fogón de la quincena, aquel verano que nos marcó para siempre. Idea y Producción: Laura
Eiranova.
En todos los libros hay una mujer que no se casa: obra de Delfina Oyuela que cuenta con el
apoyo de Proteatro. Una novia fugitiva, una artista del siglo XIX, una pintura impresionista
que se rebela y se sale del cuadro. La mujer ya no quiere ser musa, quedarse callada para ser
retratada por la mano del genio. La mujer monta su propio espectáculo y declara la guerra al
mundo con una guitarra y su voz como arma. Funciones los días viernes a las 20 h en Savia
Espacio Cultural (Jufre 127).
Mensaje bailado: esta obra de Luis Loyola Cano que cuenta con el apoyo de Proteatro trata
sobre la amistad grupal, la separación inminente de una pareja y los nuevos comienzos. El
tema permanente es el amor; toda la obra se basa en el amor. Funciones los días viernes a
las 20 h en No Avestruz (Humboldt 1857).

Ciclo Teatro Mítico de Buenos Aires: todos los viernes de mayo a agosto a las 20 h, se
realizará este ciclo que propone amplificar la mirada e invita a toda la ciudad a disfrutar
de reconocidas puestas teatrales, ahora en el escenario del Centro Cultural 25 de Mayo.
Cuatro obras de gran formato nacidas en el circuito independiente de la ciudad, cuatro
autores de distintas generaciones que cruzan estéticas experimentales y populares y cuatro
mitos teatrales porteños actuales, pasados, futuros y eternos.

El Anfi de Noche: un ciclo de conciertos a cielo abierto en el Anfiteatro de Parque
Centenario. De mayo a noviembre habrá diferentes propuestas musicales a cargo de
artistas que integran los Conservatorios de Música “Manuel de Falla” y “Ástor Piazzolla”.
Tango, jazz, folclore, música fusión serán algunos de los géneros musicales elegidos. El Anfi
de Noche se enmarca en el Centro de Capacitación Artística y Profesional (CeCAP), programa
perteneciente a la DGEART, cuyo fin es el de promover y desarrollar propuestas de
formación y perfeccionamiento artístico de excelencia. El viernes 20 a las 19 h se presentará
Modo 5, el quinteto de jazz liderado por Paz Villahoz. En sus composiciones busca variadas
orquestaciones y sonoridades dentro de las posibilidades tímbricas del ensamble.
Interpretarán música que fue grabada en el 2021, gracias al apoyo de la “Beca a la Creación”
del FNA, y canciones que presentarán por primera vez. Todos sus integrantes son egresados
del Conservatorio Manuel de Falla.

La fiesta del Viejo: con función a las 20 h, los días 20 y 27/5 en la Sala Principal del CC 25
de Mayo. Sinopsis: el viejo cumple años y decidió festejarlo con todo. ¿Qué mejor que
hacerlo en su club del barrio, con los amigos y el amor de toda la familia? En el brindis va a
hacer grandes anuncios que tienen que ver con el adelanto de la herencia a sus hijas. Está
ansioso por sorprenderlas, por demostrarles su cariño y por ver cómo reaccionan ante tanto
amor. El Viejo cumple años y están todos invitados a festejarlo con él. Dramaturgia y
Dirección: Fernando Ferrer, con música original e interpretación de Stine Helkjær Engen y
asistencia de dirección de Joaquín Cañón. Actúan: Agustina Benedettelli, Demián Gallitelli,
Susana Giannone, Ezequiel Gelbaum, Gerónimo Gutierrez, Clarisa Hernandez, Marisol
Scagni, Julián Smud, Javier Torres Dowdall y Abian Vainstein. Entradas por Alternativa
Teatral.

Grub: dirigido por Ana Frenkel con codirección de Carolina Borca. Funciones los viernes y
sábados a las 21.30 h en El Cultural San Martín. En cartelera hasta el 2/7. El espectáculo
está basado en el encuentro entre cinco intérpretes del movimiento y de la construcción
musical. La danza se entrecruza y potencia con el sonido y la iluminación del espacio, y con
la particularidad de cada uno de los bailarines. La búsqueda de poder empatizar, tanto entre
los intérpretes como con el público, se halla en esos pasajes emocionales que, al ponerlos a

jugar en el plano poético, deshacen juicios y nos hacen más libres. Entrada general $800 por
boletería o a través de tuentrada.com.
Olvídate del matadero: la obra de Pablo Finamore y Claudio Martínez Bel, con apoyo de
Proteatro, se presenta los viernes a las 20.30 h en el Teatro del Pueblo (Lavalle 3636).
Relectura de la clásica obra de Echeverría, El Matadero. La obra habla de la dialéctica
extraña entre la realidad y la ficción, la historia y las historias.
La inteligencia de los villanos: la obra de Gustavo Oliver Francia, con apoyo de Proteatro,
se presenta los viernes a las 21 h en Teatro El Crisol (Malabia 611). Sinopsis: Francia
ocupada por los nazis. 1944. En pleno bombardeo de París, una mujer espera una propuesta
matrimonial de un hombre que fue invitado a cenar. Su cuñada asiste inquieta a los
acontecimientos.
Todos estamos rotos: la obra de Fabián Caero, con apoyo de Proteatro, se presenta los
viernes a las 21 h en No Avestruz (Humboldt 1857). Esta obra indaga sobre las relaciones
familiares en la actualidad, atravesadas por los discursos de la época pero sosteniendo la
romántica tragedia de los vínculos de una típica familia del conurbano.
Hijo del campo: la obra de Martín Marcou, con apoyo de Proteatro, se presenta los viernes
a las 21 h en Espacio Tole Tole Teatro (Pasteur 683). Esta pieza transcurre en la Patagonia
Argentina en el mes de enero. Durante el verano se realizan los trabajos de campo: se
esquilan las ovejas, se señalan los corderos nacidos en primavera y se enfarda la lana para la
venta. En ese contexto campestre, mientras se desarrolla una jornada laboral, se contempla
en el devenir de las palabras la soledad del que se siente distinto.
Petit Hotel Chernobyl: la obra de Andrés Binetti, con apoyo de Proteatro, se presenta los
viernes a las 21.30 h en Ítaca Complejo Teatral (Humahuaca 4027). Cuenta la historia de
cuatro mujeres que sobreviven en una pieza. Una pieza que bien podría encontrarse en la
Argentina o en la Luna.
Mas+liah: la obra de Gustavo Garzón y Virginia Lombardo, con apoyo de Proteatro, se
presenta los viernes a las 22 h en El Tinglado (Mario Bravo 948). Sinopsis: Leo Masliah,
además de músico y humorista, tiene una gran cantidad de piezas teatrales que se inscriben
dentro del absurdo rioplatense. Este espectáculo está compuesto por 18 escenas cortas
construidas con fragmentos de sus mejores obras. Si bien las escenas no están unidas
argumentalmente entre sí, su manera de escribir es tan inteligente y particular que le dan al
material una unidad que está más allá de los argumentos.
Una casa llena de agua: la obra de Andrea Garrote, con apoyo de Mecenazgo, se presenta
los viernes a las 22.15 h en el Teatro Metropolitan Sura (Av. Corrientes 1343). Sinopsis: en

plena década del 90, una joven estudiante de Biología entra a trabajar como niñera en la
casa de una familia acomodada. Entre peluches y frascos de compota Milena le irá contando
a Angie, la bebé que cuida, su vida en tiempo real: sus miedos, sus romances, sus fantasías y
el nudo en el que todas esas líneas se cruzan, la pregunta por un futuro incierto.
Tinta Inmortal: sangre, pasión y muerte – Teatro a las 20.30 h en el Espacio Cultural Julian
Centeya. Sinopsis: Graciela y Eduardo son pareja y atraviesan una crisis. Eduardo sueña con
armar un espectáculo basado en cartas de amor de grandes parejas históricas. Juntos, irán
desentrañando conflictos, conforme avanzan los ensayos del espectáculo llamado Tinta
Inmortal. Producido por Escaramush.
Sábado 21
Caribe: dirigida por Katia Szechtman, esta obra se presenta los sábados y domingos a las
20 h en El Cultural San Martín. Hasta el 3/7, con entrada general $800 a través de
tuentrada.com. Esta obra es, entre varias otras cosas, un homenaje a Las criadas de Genet
en clave de comedia, un gran disparate, una parodia del neoliberalismo o simplemente la
década del ‘90.

Diosa: los sábados a las 21 h en la Sala Redonda del CC25 de Mayo. Se trata de la nueva
obra performática del colectivo MARTE, que será protagonizada por Ámbar Vega con un
texto propio, dramaturgia de Paula Baró y dirección de Paula Baró y Antonella Querzoli.
Ámbar Vega será quien despliegue a través de tres potentes actos, su vivencia y resiliencia.
Diosa invita a los espectadores a despatologizar las identidades trans y no binaries a través
de una obra en primera persona. En su casa, Ámbar Vega construye un paraíso, un espacio
propio donde despatologizar su identidad trans, se expande más allá de la frontera, cruza las
líneas y produce un movimiento. Invocando otras voces, invita al público a generar un
espacio compartido y singular, un hogar donde habitar nuevos acuerdos. Lo personal se
vuelve político, polifónico, universal, histórico. Marte es un colectivo abierto de
investigación, formación, gestión y creación de artes escénicas y arte contemporáneo,
conformado por un equipo abierto de artistas, directores, dramaturgos, actores,
productores, investigadores y curadores de diversos países. Funciona de forma autogestiva
desde el 2011 con sede principal en Buenos Aires, Argentina y realizando, a su vez, proyectos
en Francia, Bolivia y Brasil. Entradas por Alternativa Teatral.
Julio César: en el Cine Teatro El Plata. Con la dirección de José María Muscari y un elenco
formado por Moria Casán, Marita Ballesteros, Malena Solda como Casio, Alejandra Radano,
Mario Alarcón, MarianoTorre, Mirta Wons, Vivian El Jaber, Fabiana García Lago y Payuca,
esta obra se presenta los sábados y domingos a las 17 h. Valor de las localidades: platea
$1050, Pullman $550 (con visibilidad limitada). Duración: 80 minutos.

Actividades en la Biblioteca del Parque de la Estación:
● Cuentacuentos: todos los sábados de 17 a 18 h en el set interno de la Biblioteca. En
estos encuentros, un grupo de vecinos y vecinas amantes de la literatura, los
cuentos, las poesías, el teatro, elige diversos autores y leyendas anónimas para
compartir con las infancias en la Biblioteca. Actividad gratuita con aforo limitado, por
orden de llegada. Organizada en conjunto por la Mesa de Trabajo y Consenso del
Parque de la estación y la Red de Bibliotecas Públicas de la Ciudad.
● Taller de ajedrez: un espacio de aprendizaje de ajedrez para todos los niveles,
coordinado por Carlos Caligaris y Claudio Laplana, todos los sábados de 18 a 20 h.
● Seminario Pare, Mire, Escuche, No se desintegre: ¿Cuáles son nuestros relatos?
¿Cómo se insertan nuestras trayectorias sensibles en el territorio que habitamos? A
partir de prácticas de observación y recolección y a través de materiales
multidisciplinares, se explorarán las artes escénicas para atravesar el tiempo,
transformar el espacio e imaginar formas posibles de existencia. Al final del
laboratorio se realizará un montaje colectivo. Coordinan: Ana Laura Suarez Cassino y
Noelia Morales. Sábados hasta el 4/6, de 11 a 13 h. en el andén interno Biblioteca.
Actividad gratuita con aforo limitado, por orden de llegada. Organizada en conjunto
por la Mesa de Trabajo y Consenso del Parque de la estación y la Red de Bibliotecas
Públicas de la Ciudad.
Banda de tías: la obra de Lucía Braude, Jessica Dinzelbacher y Clara Maydana, con apoyo
de Mecenazgo, se presenta el sábado 21 a las 15 h en El Método Kairós (El Salvador 4530).
Sinopsis: Niní, Teté y Ñandú son tres tías desfachatadas y cancheras que escapan de la
(in)justicia por cometer pequeños delitos cotidianos condenados socialmente, como apretar
una palta en la verdulería, ir a la oficina en pantuflas y a la playa sin depilarse.
Actividades en el Espacio Cultural Carlos Gardel:
● La Sirenita – Show infantil a las 16 h. Ariel es una sirena soñadora que quiere vivir
fuera del agua ya que cree que es lo mejor que le podría pasar en la vida. Ella salva
al príncipe Eric y se enamora de él, por lo que decide hacer un trato: convertirse en
un ser humano a cambio de entregarle su voz a la bruja.
● Homenaje al Rock Nacional – Música a las 20.30 h. Show del Grupo Vocal enCanto.
Un recorrido por lo mejor de nuestra música con la dirección musical de Sebastián
Guzman.
Montaña Hoguera: la obra de Ignacio Huang, con apoyo de Proteatro, se presenta los
sábados a las 16 h en el Centro Cultural de la Cooperación (Av. Corrientes 1543). Sinopsis:
el grupo de títeres chinos Caminantes del Universo presenta un nuevo espectáculo de
Títeres Tradicionales Chinos. Adaptado al español de la novela más popular y canónica del

folklore chino “Peregrinación al Oeste”. Interpretado por artistas chinos y argentinos,
promete un viaje inolvidable hacia el corazón del gigante asiático.
Lo que cuento con mi cuerpo: muestra de artistas argentinas en acción en la Usina del
Arte. Con la curaduría de Melisa Boratyn. El ingreso es por orden de llegada, con capacidad
limitada, los días viernes de 17 a 20 h y los sábados y domingos de 12 a 20 h en la Sala
Laberinto. Creadoras de diferentes generaciones y regiones de nuestro país presentan sus
trabajos con temáticas como la política y la historia, la sexualidad, la fantasía y el juego, la
relación con los materiales, la condición humana y la intimidad. Participan las artistas Delia
Cancela, Celeste Leeuwenburg, Elena Dahn, Inti Pujol, Liliana Maresca, Verónica Meloni,
Natacha Ebers, Ornella Pocetti, Geli González, Flavia Da Rin, Soledad Sánchez Goldar,
Natacha Voliakovsky y Lucía Von Sprecher. La exhibición se aleja de estereotipos de género y
rompe con imposiciones sociales sobre la figura de la mujer. Las trece artistas crean y
comunican a partir de sus propias inquietudes, problemáticas, urgencias y deseos. Ellas
exponen y representan de manera poética, explícita, amorosa y visceral, temas que nos
atraviesan a todos.
La Deuda del Grito: teatro a las 21 h en el Espacio Cultural Julian Centeya. Dirección y
autoría de Daniela Ruiz. Sinopsis: esas mujeres, olvidadas por el tiempo y las miradas, sus
pasos transitan por este mundo sin que nadie las vea pero están en todos lados. Ellas
quieren gritar las injusticias que viven a diario pero saben que no serán escuchadas, y si las
escucha su voz será cenizas en el aire del tiempo, siempre las peligrosas y sospechosas de su
propia verdad. El silencio oprime la sabiduría de las voces heridas por la colonización. La
memoria ancestral permanece activa a través de sus deseos y la creatividad. Monólogos de
actrices que desarman las realidades de muchas mujeres del sur global, indígenas,
marronas, travestis migrantes y racializadas.
Respirar, pensar, hacer: cuatro joyeros contemporáneos en el Museo de Arte Popular José
Hernández. Como parte de la III Bienal Latinoamericana de Joyería Contemporánea, la
exposición recorre el trabajo de Jorge Castañón, Fabiana Gadano, Graciela Lescano y Mabel
Pena, joyeros argentinos que han marcado con su obra y labor docente la joyería
contemporánea y han abierto los caminos para el desarrollo de esta disciplina. La muestra
está abierta al público los lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h, y sábados,
domingos y feriados de 11 a 20 h.
Domingo 22
Jorge, el miedoso: show infantil a las 17 h en el Espacio Cultural Julian Centeya. Sinopsis:
ya está todo listo para el viaje tan esperado por Gerónimo. Jorge, su padre, no está muy
convencido, pues cree que son demasiados los riesgos que pueden encontrar en el camino.
Un llamado inesperado hace que, otra vez, se postergue el viaje. Pero algo peligroso espera

a Jorge en un lugar de aparente seguridad. Fantasmas y estatuas que cobran vida lo acechan
en el “museo del terror”. Habla del miedo, y del amor como fuerza opuesta. Pero también
habla, en clave de comedia, sobre el inmovilismo social, el conformismo y el estancamiento
en la rutina. En esta obra el maestro también aprende del alumno. Es una obra para
valientes.
Lorca, el teatro bajo la arena: Invocación X, dirigida por Laura Pauredes, tiene lugar los
sábados a las 21 h y los domingos a las 20 h hasta el 12/6 en El Cultural San Martín.
Sinopsis: En un futuro más o menos cercano, donde las corridas de toros están prohibidas,
dos investigadoras argentinas disertan sobre la obra de Federico García Lorca. La conferencia
sucede en una plaza de toros recientemente cerrada, en Almería. Allí, sobre la arena,
formulan diferentes versiones sobre la vida y la producción del poeta. Mientras suceden las
exposiciones, el antiguo personal de la plaza deambula, sonámbulo y desocupado, y recita,
cada vez que puede, el romancero gitano. Entrada general $800 a través de tuentrada.com.

Fotogalería Malvinas. Retratos y paisajes de guerra: muestra de fotografías de Juan Travnik
en el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín hasta el 29/5. Este proyecto, presentado en
el marco de los 40 años de la guerra de Malvinas, está conformado por una serie de 63
retratos fotográficos blanco y negro de ex-combatientes de la Guerra de Malvinas e Islas del
Atlántico Sur realizados entre 1994 y 2007. Se puede visitar de lunes a domingo de 12 a 20 h.
Colón Fábrica: visitas guiadas los sábados, domingos y feriados de 12 a 18 h, durante todo
el verano. Recorrido por el espacio destinado al guardado de escenografía, utilería y
vestuario del Teatro Colón, ubicado en el barrio de La Boca. Más información y venta de
entradas, en la web del Teatro Colón.
Feria de Mataderos: todos los domingos y en fechas patrias, de 11 a 18 h, en Av. Lisandro
de la Torre y Av. de los Corrales. El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, a
través de la Dirección General de Promoción del Libro, las Bibliotecas y la Cultura, invita a
vecinos y vecinas de la Ciudad a recorrer la Feria de las Artesanías y Tradiciones Populares
Argentinas, con su histórico Paseo de Artesanías y propuestas gastronómicas. En esta feria
las personas pueden disfrutar de las comidas típicas y productos manufacturados de nuestra
cultura nacional. También cuenta con programación sorpresa de espectáculos de música y
baile sobre el escenario. Las personas interesadas podrán asistir a la feria durante todo el
año los domingos y en fechas patrias.
Tercera temporada de Folklore en Casa: un programa del Ministerio de Cultura y la
Academia Nacional del Folklore a través del Canal de la Ciudad de Buenos Aires. Este
domingo a las 21 h el invitado será el “Cóndor” Sbarbati, uno de esos artistas que atraviesa
toda la música argentina en sus diversos géneros. El diálogo tendrá lugar en Pista Urbana, un
reconocido espacio dedicado a la música en San Telmo. El Cóndor escuchó folklore desde la

infancia; a los catorce ingresó a un coro haciendo canto lírico y a los dieciocho hacía la
segunda voz y tocaba el bajo en el grupo Resortes Antagónicos, en lo que fue el comienzo de
su carrera artística. Emisión por el Canal de la Ciudad (Cablevisión 7– 515 (Flow), Telecentro
22(Digital) – 71, Intv 27, Red Intercable 401 (Digital), DirecTV 239).