Además de presentar las actividades para la semana del 29 de mayo al 4 de junio, la Ciudad
destaca para este fin de semana la inauguración de “Una gotita en suspensión 2”, una

nueva pintura a gran escala en el espacio público realizado por el artista Jorge Pomar con el
apoyo de Mecenazgo. El evento será este sábado 27 de mayo a las 17 h en Av.
Independencia y Piedras, y contará con música en vivo a cargo de los DJs Visera y Ex Mujer.
A continuación, las actividades para la semana del 29 de mayo al 4 de junio:

Lunes 29
12° Festival Internacional de Cine Político (FICiP): se presenta en el Centro Cultural San
Martín hasta el 31/5. El cine es al mismo tiempo industria, arte, espectáculo y pensamiento.
Desde esta premisa, FICiP busca producir un proceso de implicación que no quede en la
pantalla, ofreciendo desde el cine una herramienta más para actuar en la vida política y
ciudadana. Para esta edición, el festival brega por una democracia sin condicionamientos,
permitiéndole al público acceder a producciones audiovisuales que difícilmente integran el
circuito comercial. Entrada gratuita hasta agotar la capacidad de la sala. Más información en
la web.

Día Nacional del Folklorista en el Bar Notable El Colonial: en el marco del Ciclo de
Conciertos Efemérides de la Dirección General de Enseñanza Artística de la Ciudad, se
presentará Nahuel Quipildor Quinteto en el Bar Notable El Colonial (Av. Belgrano y Perú).
En esta fecha se recuerda la figura de Andrés Chazarreta, músico santiagueño que dejó
huella en la música popular y es considerado el “patriarca” del folklore argentino. Por eso, el
Quinteto integrado por Nahuel Quipildor (guitarra, composición, dirección y arreglos), Juan
Cruz Donati (percusión), Damián Noriega (violín), Lautaro Quipildor (flauta y trombón) y
Nicolás Vilchez (bajo), dará un show único en este espacio histórico y especial. Será un
espectáculo de folklore instrumental que recorrerá no sólo los clásicos de nuestro folklore,
sino también composiciones que forman parte de su último trabajo discográfico Paisajes
Sonoros, recientemente premiado por la Bienal Arte Joven.
Ciclo Cine Mecenazgo +: con largometrajes que han recibido financiamiento del programa
Mecenazgo y también otras relevantes producciones nacionales. Antes de cada función se
proyectan cortos que fueron parte del Ciclo Cine Bonsai. Las sedes de este ciclo son el
Centro Cultural San Martín, el Centro Cultural 25 de Mayo y el Museo del Cine Pablo Ducrós
Hicken. En esta fecha se proyectará El lado salvaje de Juan Dickinson, a las 20 h en el Centro Cultural 25 de Mayo. Sinopsis: Clara regresa a la centenaria estancia patagónica, con
Martína, su pequeña hija, luego de veinte años de ausencia. Allí la espera su papá Daniel,
con el que Clara está distanciada por un viejo e inútil rencor. La estancia ha envejecido como
su padre y a los problemas habituales se suma una jauría de perros salvajes que diezman a
los rebaños y los acechan. Clara deberá llegar hasta su lado salvaje para salvar a su padre,
resolver sus contradicciones, y recuperar a su familia.

Bajo la autopista: un espacio visual para recorrer paisajes internos y externos de la Ciudad.
La idea es observar los diferentes escenarios que transcurren bajo la autopista, para ser
testigos de las fronteras que nos sujetan, de nuestros miedos y anhelos. Muestra a cargo del
pintor Fabián Stetie. Disponible hasta el sábado 3/6. Horarios: de lunes a jueves, de 13 a
19.30 h; viernes, de 13 a 21 h; sábados y domingos, de 14.30 a 19 h y feriados cerrado. En el
Espacio Cultural Adán Buenosayres (Av. Eva Perón 1400. Bajo autopista, Parque Chacabuco).

Laboratorio de Innovación Ciudadana LABIX-BA – SEGIB: hasta el 2/6 de 10 a 16 h en el
Parque de la Estación. La División de Innovación Pública y Ciudadana de la Secretaría
General Iberoamericana y el programa Abasto Barrio Cultural del Ministerio de Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, con la colaboración de la Agencia Española de
Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), desarrollarán el Laboratorio Local de Innovación Ciudadana para experimentar, sistematizar y acelerar propuestas innovadoras que surgen desde la ciudadanía, reconocidos por la Comisión Europea como una de las mayores innovaciones en la cooperación al desarrollo. Estos laboratorios se vienen realizando desde 2014 en diferentes países de Iberoamérica (México, Brasil, Costa Rica, Argentina, Colombia, República Dominicana y Panamá) prototipando proyectos que buscan generar transformaciones sociales, culturales, ambientales y económicas en las ciudades y sus comunidades locales. En un LABIX se congregan durante 10 días equipos
multidisciplinares de personas de una ciudad, haciendo del laboratorio un espacio de
producción colaborativa. Se seleccionaron 7 proyectos, que se desarrollarán hasta la fase de
prototipo, por equipos conformados por quien postuló el proyecto (promotor/a) y un
máximo de 5 colaboradoras/es (seleccionados por convocatoria). Se trabajará junto a 3
mentores nacionales e internacionales, relacionados con las disciplinas seleccionadas. La
temática de los proyectos es la cultura como motor de transformación y desarrollo, e
incluyen ideas sobre la planificación urbana, los derechos culturales, la innovación en
políticas públicas, la sostenibilidad cultural, entre otros. El día 3/6 se presentará ante las
autoridades los resultados del laboratorio en un eventó público abierto a toda la comunidad.
El mapa milonguero: todos los días de la semana hay una milonga para disfrutar en la
Ciudad. A través de la web, se pueden ver los días, horarios y ubicación de las milongas
organizadas por el programa BAMilonga, perteneciente a la plataforma Impulso Cultural del
Ministerio de Cultura porteño.

Martes 30
Viva la Mamma!: a las 20 h en el Teatro Coliseo (Marcelo T. Alvear 1125). Esta producción
del Teatro Colón es una reposición de la Temporada 2022, con dirección musical de Javier
Mas y dirección de escena de Pablo Maritano. La propuesta forma parte también de Divina
Italia, una colaboración entre el Teatro Colón y la Embajada de Italia en la Argentina, y el
Istituto Italiano di Cultura de Buenos Aires, enfocada en recorrer el legado del arte musical

italiano. Se trata de una farsa operística en un acto, con música de Gaetano Donizetti, libreto
en italiano de Domenico Gilardoni, basado en las obras de Antonio Simeone Sografi. Se
presentará en esta fecha a las 20 h. Las entradas se encuentran a la venta y pueden
adquirirse de manera online a través de la web del Teatro Colón tanto como por Ticketek.
También de manera presencial en la boletería del Teatro Coliseo de martes a sábado de 12 a
20 h.
Las catedrales de la nostalgia: una nueva muestra para visitar en la Fotogalería y los
balcones del primer piso del Teatro San Martín. El proyecto fotográfico de Rodrigo Illescas
consiste en la búsqueda por parte del artista de inmortalizar mediante la fotografía a
aquellos pueblos de la provincia de Buenos Aires que sufrieron un abandono súbito a raíz
del cierre histórico de líneas de trenes o estaciones que los mantenían conectados con
puntos centrales de la provincia. Se puede visitar de martes a domingos de 14 a 20 h con
entrada gratuita.
María, es Callas: la obra escrita por Adriana Tursi y dirigida por Tatiana Santana se
presenta en el Centro Cultural San Martín a las 20 h. A 100 años del nacimiento de María
Callas, una de las voces más importantes de la lírica mundial, se presenta esta obra íntima
sobre la mujer que se perdió a sí misma en una historia de amor tormentoso. Funciones los
martes a las 20 h, y domingos a las 17 h hasta el 11/7. Entrada general a $1.800 y a $1.500
para estudiantes y jubilados a través de la web.
Bosque Adentro: se presenta los martes de mayo y junio a las 20 h, hasta el 4/7 en el CC 25
de Mayo. De Carla Moure. Con: Inés Estevez, Ornella D ́Elia, Tomás Pol. Dirección: Corina
Fiorillo. Sinopsis: Dos mujeres. Un viaje. Múltiples destinos. Una madre y una hija se
encuentran solas, en una motorhome, rodeadas de tiempo, naturaleza y el silencio de lo no
dicho a tiempo. La historia transcurre en el devenir de un viaje al sur argentino con destino a
Bariloche. El objetivo es claro, tienen que llegar a destino, aunque con el devenir del
trayecto lo que ambas no saben es lo que el recorrido les depara, ni las verdades ocultas que
deberán enfrentar para poder seguir adelante.
Muestras de arte en el Teatro de La Ribera: se pueden visitar las exposiciones La promesa,
de Irina Werning y Murales de Benito Quinquela Martín, gratuitamente de martes a
domingos de 10 a 19 h.

Miércoles 31
Buenos Aires en la historia de las ciudades: ciclo de charlas a cargo del Lic. Leonel
Contreras, a las 17:30 h en el Bar Notable El Colonial (Av. Belgrano 599). Un recorrido por la historia de las ciudades desde el Neolítico hasta el presente, referenciando

permanentemente a la Ciudad de Buenos Aires. Entrada libre y gratuita hasta completar la
capacidad del bar.
Concierto Coreyah: a las 20 h en el Centro Cultural Recoleta. El grupo de música folclórica
coreana psicodélica se presentará, en esta ocasión, por primera vez en Argentina. Su marca
distintiva es la combinación de géneros de sonidos étnicos y populares contemporáneos con
instrumentos coreanos tradicionales, como la flauta daegeum, la cítara geomungo y el
tambor de reloj de arena janggu. En su propuesta confluyen el rock angloamericano, los
ritmos gitanos y balcánicos, géneros musicales de América del Sur y de África, con ritmos
tradicionales coreanos. Es un concierto organizado por el CCR junto al Centro Cultural
Coreano. Entrada libre y gratuita hasta agotar la capacidad del espacio.
Tesoros del Zorzal en el Museo Gardel: por primera vez en una muestra conjunta el Museo
Casa Carlos Gardel exhibe parte de su acervo cultural y patrimonial a veinte años de su
creación. Se trata de documentación, fotos y objetos que a lo largo del tiempo han sido
donados por familias y particulares para la conservación de los mismos. Este conjunto de
piezas conforman un tesoro histórico en la casa que el zorzal eligió comprar en 1926 para su
madre Berta Gardés.
Museo Moderno: visitas para público general. De miércoles a lunes a las 16 h se puede
conocer la colección así como las exhibiciones temporarias en compañía del equipo de
educación del Museo. Actividad gratuita con cupo limitado e inscripción previa en la web.
Mariano Pagés (1922-2009). Una vida por la escultura en el Museo Perlotti: la nueva
exposición recorre la producción del artista entre los años 1970-2004, donde se han
seleccionado obras fundidas en bronce y tallas en madera que brindan al espectador un
panorama de la gran obra del célebre y talentoso escultor argentino. Se puede visitar los
lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h; y sábados, domingos y feriados de 11 a 20 h.
Entrada general $100 pesos. Jubilados y universitarios con acreditación y menores de 12
años entrada libre y gratuita. Miércoles gratis.
Escuela de pintura: una experiencia artística de aprendizaje colectivo. Todos los miércoles,
a las 15 h en la Sala Supervielle del Museo Moderno. Orientado a personas mayores.
Actividad gratuita y presencial sin inscripción previa. La Escuela de Pintura es un espacio de
taller que nació después de la pandemia, tras un proceso de escucha y diálogo mediado por
propuestas artísticas con las residencias, centros de jubilados y otros espacios de encuentro
para personas mayores de la Comuna 1 de la Ciudad de Buenos Aires. Esta experiencia busca
crear un ambiente de participación, donde aprender es familiarizarse con técnicas y
materiales, pero también animarse a incorporar lo que puede enseñarnos el otro.

Jueves 1

Pachamama Cósmica: los jueves de junio y julio, el Centro Cultural Recoleta invita a disfrutar de una fiesta con amigos, donde la música de raíz se fusiona con sonidos contemporáneos y urbanos. Tambores ancestrales, pistas electrónicas y géneros urbanos se cruzan en clave de baile. Participarán Nación Ekeko, Villa Diamante, Chancha Via Circuito y Fauna, entre otros.
Nuevas muestras de arte: se inauguran a las 19 h en el Centro Cultural San Martín. Entrada
libre y gratuita. Luego pueden ser visitadas de jueves a domingos de 15 a 21 h.
– Cartografías de la barbarie, por Pep Puig (Barcelona): mapas sin norte que evocan los
viajes sin retorno que emprenden miles de seres huyendo del hambre, la guerra y la infamia.
La belleza de los azules del Mediterráneo alberga una fosa común en su fondo como
producto de los naufragios.
– Escenarios de un Centro convertido en periferia, por Fabio Langelloti: la muestra
fotográfica busca representar los nuevos escenarios y paisajes que la gestión de la pandemia
produjo en el microcentro. En su caminar, Langello atestigua estos nuevos escenarios y
plasma en imágenes un paisaje desangelado, casi en ruinas.
– La cosa muda, organizada por Cátedra Bissolino: la imagen —la cosa— es muda de tan
porosa. Frente a ella un secreto resuena en cavidades cada vez más pequeñas. Y una
pregunta se abre lugar: ¿qué me pasa?
– Nadie quiere mi montaña, por Gabriela Antenzon y Sarana Juarez Strada: site specific
realizado con material de descarte industrial. Bolsas plásticas sin uso rescatadas de la basura
y retazos trenzados de la industrial textil cubren la columna del Entrepiso con la intención de generar una montaña de cúmulo material.
– Otras formas, otros mundos, por Mirtha Bermegui: topografías efímeras donde el azar
configura volúmenes y ritmos que dan cuenta de una representación inestable. Formas
desconocidas que se relacionan entre sí y despliegan la fuerza de lo múltiple.
– Trans4motion, de Julio Albisu: con apoyo de Mecenazgo. Trans4motion enfatiza la
importancia de la diversidad y las libertades interviniendo banderas y símbolos nacionales.
Cine Urquiza – Especial por el mes del Día del Padre: proyecciones y charlas junto al
Programa Gafas Violetas, los jueves a las 20 h en el Centro Cultural 25 de Mayo. Entradas:
$200; $160 para estudiantes y jubilados. En esta fecha se proyectará Nadie nos mira, de Julia Solomonoff.

Viernes 2
Ciclo de Conciertos Crisol: todos los viernes de junio, a partir de las 18:30 h en el
Anfiteatro de Parque Centenario. Entrada gratuita con reserva previa a través del siguiente
formulario. Este ciclo contará con la participación de diferentes formaciones musicales
surgidas en los Conservatorios Superiores de Música Manuel de Falla y Astor Piazzolla en “El Anfi’ de Parque Centenario (Leopoldo Marechal y Av. Lillo) en su 70 aniversario. Este viernes 2/6, a las 18.30 h se presentará el Brass Ensamble DGEART; una agrupación de vientos en movimiento que se especializa en intervenciones en espacios públicos. Con arreglos hechos a medida para cada ocasión por su director Manuel Delrío, este ensamble puede abarcar cualquier tipo de repertorio y situación usando exclusivamente instrumentos de viento.

Luego, a las 19 h se presentará Sofía Forte Trío; interpretando principalmente las
composiciones de la cantante Sofía Forte, que abordan el rock alternativo, el nu metal y el
pop rock con distintas influencias de música nacional e internacional. Siempre resaltando las melodías vocales con combinación en técnica popular y lírica, y con letras profundas y
teatrales, que hacen que el espectáculo tenga muchos climas y matices. Y a las 19:45 h será
la presentación del disco “Vivo en el Abasto”, de Chanchin & Paula Gandino, que fue
grabado en vivo en el programa Abasto Barrio Cultural. Chanchín, líder del grupo
Supermerk2 y referente de la cumbia villera, se presenta junto a un ensamble dirigido por
Paula Gandino, pianista y compositora de la escena actual del tango nuevo.
Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires: se presentará con un show único a las 19.30
h en la Iglesia Del Salvador (Callao 580).
Bailar bailar: los días viernes, sábado y domingo a las 20 h en el Centro Cultural 25 de
Mayo. Entrada gratuita con reserva previa. Idea: Rossi, Raquel, Malvacio. Se presentarán las
obras Yo bailo: cómo recuperar el cuerpo a través de la danza, con coreografía y dirección
por Damián Malvacio y edición y música original por Martín Bossa; A través de tus ojos:
inspiraciones sobre la belleza en movimiento, con coreografía y dirección por Virginia Rossi, y edición y música original por Alejandro Gómez Ferrero.

Trama: taller anual de experimentación artística para adultos. Todos los viernes, de 17 a 19
h en el Museo Moderno. Orientado a adultos. Actividad presencial con inscripción previa
desde el formulario. Trama es el nuevo taller anual de arte para adultos del Museo
Moderno, un laboratorio de creación sensible y aprendizaje mutuo. En este espacio,
indagaremos en la colección del museo y en el universo ilimitado de la práctica artística
contemporánea. Construiremos, desde la observación y el propio hacer, un encuentro de
exploración colectiva. No requiere conocimientos previos.

La creación de pertenencia: encuentros quincenales los viernes a las 12 h en el Museo
Moderno. Con el museo y sus muestras como herramientas para propiciar encuentros e
intercambios, la Red de Escucha y Acompañamiento conecta cuerpos y crea situaciones
artísticas. Esta red se propone como un instrumento de mediación cultural y fomento de la
salud comunitaria. Orientado al público general. Actividad gratuita sin inscripción previa.
Pegaso: a las 20 h en el Centro Cultural San Martín. Funciones hasta el 9/6. Una obra
escrita por Federico Pezet y Eliane Rymberg y dirigida por Pablo Cusenza. Sinopsis: en 1998,
los miembros más jóvenes del staff de un programa televisivo que supo ser exitoso intentan

mantener vivo el espíritu del programa, pero pretendiendo innovar para captar el interés del
público que, de a poco, los va abandonando. Entrada general a $1.800 y $1.500 para
estudiantes y jubilados. Se adquieren a través de la web.

Sábado 3
Tributo a Luis Alberto Spinetta: a las 19 h, el Anfiteatro del Parque Centenario (Leopoldo
Marechal 832), rendirá su primer tributo a Spinetta con un concierto único. Este contará
con la participación de Claudio Cardone en dirección y teclados, Mono Fontana en teclados,
Rubén Goldín en voz Nana Arguen en guitarra, voz y coros, Gustavo Luciani en bajo, Rodrigo Aberastegui en guitarra, voz y coros y, Agustín Borsini en batería. Tanto Claudio Cardone como “Mono” Fontana participaron en grabaciones de discos, bandas y shows de Luis Alberto Spinetta. Durante el concierto sonarán, entre otras gemas del prócer del rock
nacional, “Ven vení”, “Vera”, “Perdido en ti”, “Camafeo” y más. Entrada gratuita con reserva
previa a través del siguiente formulario.
Descubriendo al Che: a las 21 h en el Centro Cultural San Martín. Basada en el texto de
Miguel Lozupone, con dirección de Matías Puricelli, la obra trata de una hipótesis
desordenada sobre quién fue el Che Guevara. Funciones los sábados a las 21 h y los
domingos a las 20 h hasta el 18/6. Entrada general a $1.800 y a $1.500 para estudiantes y
jubilados a través de la web.
Ensayo sobre nosotros: escrita por Carolina Liponetzky y dirigida por Nacho De Santis, la
obra se presenta a las 20.30 h en el Centro Cultural San Martín. Sinopsis: intentando
convivir y construir entre paradigmas familiares y sociales, Ella y Él tratan de mantener algo
vivo; la ilusión, el recuerdo o una planta, no importa. Pero algo que los lleve a aquellas
épocas donde soñaban juntos, mientras hoy todo se va muriendo. Funciones los sábados a
las 20.30 h y los domingos a las 19.30 h hasta el 18/6. Entrada general a $1.800 y a $1.500
para estudiantes y jubilados a través de la web.
Paquito (la cabeza contra el suelo: basado en las memorias de Paco Jaumandreu. Se
presenta a las 21 h en la Sala Redonda del Centro Cultural 25 de Mayo hasta el 15/7.
Dirección e idea original: Juanse Rausch. Actúan: Nicolás Martin, Maiamar Abrodos, Matias
Lopez Barrios, Lucía Adúriz Bravo y Paola Medrano. Dramaturgia: Natalia Casielles.
Composición musical: Teo López Puccio. Paco Jaumandreu realiza su gran acto de magia:
aparecer ante nuestros ojos. Trae consigo a sus fantasmas que recorren su cabeza como una
pasarela. Canciones, recuerdos imposibles, números de café-concert, estrellas de la escena
nacional, efemérides inéditas, escenas hilvanadas por el hilo de la memoria. Paco
Jaumandreu está de vuelta y de vuelta de todo para hablar en primera persona, poner su
cabeza contra el suelo y en un grito desesperado exigir ternura.

Yatecontaré: los sábados a las 16 h en la Sala Principal del Centro Cultural 25 de Mayo.
Idea original y dramaturgia: Guadalupe Bervih y Daniel Casablanca. Dirección y puesta en
escena: Andrés Sahade. Elenco: Daniel Casablanca, Guadalupe Bervih, Ricardo Scalise
(Guitarra y voz), Dolores Usandivaras (Voz y acordeón) y Alejandro Bustos (Sombras de
arena). En la Aldea Miní, una minúscula aldea litoraleña de tan solo dos casas, dos familias,
los Pereyraté y los Garciareté viven apaciblemente, pero guardan un secreto… Un sapo, un
chancho, un yaguareté, un yacaré y Teresita y Mateo son los protagonistas de esta hermosa,
poética y divertida historia de inspiración guaraní. Oficiando de cuenta cuentos, Guadalupe
Bervih y Daniel Casablanca nos despiertan la imaginación y los sentidos, y nos sumergen en
esta aventura para toda la familia y en especial para los más chiquitos que cuenta con
música en vivo interpretada por Ricardo Scalise y Dolores Usandivaras y las increíbles sobras de arena de Alejandro Bustos.
Visitas en Familia: recorridos participativos a cargo del equipo educativo del Museo
Moderno. Esta visita invita a la familia a disfrutar de un recorrido dialogado a cargo del
equipo educativo del museo para explorar las exhibiciones del programa anual Un día en la
Tierra, e interactuar creativamente con ellas. Todos los sábados y domingos a las 15 h.
Orientado a niños, niñas y familias. Recomendado a partir de los 6 años. Actividad presencial y gratuita con inscripción previa desde la web.
Actividades para los más chicos en la Usina del Arte: programación completa en la web.
● iUpiiiii, el primer espacio cultural de la Ciudad orientado a la primera infancia. Todos
los sábados, domingos y feriados, los más chicos junto a sus familias pueden disfrutar
de este espacio de 11 a 17 h.
● Libroteca, un lugar donde chicos y chicas pueden encontrar libros para toda la familia
desde las 12 hasta las 18 h.
● Ludo, un espacio permanente de la Usina para disfrutar de juguetes didácticos y
juegos de mesa de 12 a 18 h.
Caleidoscopio: taller anual de arte para familias a cargo del equipo educativo del Museo
Moderno. Todos los sábados de 16 a 18 h en el Museo Moderno. Orientado a niños y niñas
desde los 6 años y sus familias. Actividad presencial con inscripción previa desde el
formulario. Este es un espacio de encuentro con las exposiciones del museo desde una
mirada lúdica y participativa. En este taller de producción creativa, se invita a los niños, niñas
y familias a experimentar un universo de sensaciones con texturas, color y mucha
imaginación.
Nuevas obras y espacios para recorrer en la Usina del Arte: la entrada es libre y gratuita.
● Esto es Luz: una instalación de sitio específico que fue realizada por el colectivo
mendocino Manglar para el patio de la Usina del Arte. Tomando como referencia el
diseño de las chimeneas industriales, la obra propone una analogía entre la

producción eléctrica, fundamental para el desarrollo técnico, la producción artística y
el desarrollo cognitivo.
● Circuito de una historia: una alianza entre tiempos y espacios, este espacio muestra
las transformaciones en la arquitectura, el rediseño, revelando las huellas que
señalan su historia pasada, aún viva.
● Salí de ahí: de Yvonne Delor, la instalación que recupera ocho historias verídicas
sobre violencia de género. Combinando imagen y audio, narra a través de las voces
de actrices los distintos testimonios.
● HUMANA: de TROSMANCHURBA, la instalación específica reúne un conjunto de
volúmenes realizados con materiales reciclados plásticos y textiles. Una gran
membrana elaborada a partir de residuos urbanos tales como plásticos, textiles,
palos y hierros se funden en las manos de estos artistas expertos en la materia para
transformarla y crear una piel monumental, una feroz acumulación que nos invita a
pensar en el devenir del ser.

Domingo 4
La linterna mágica: a las 16 h en la Sala Principal del Centro Cultural 25 de Mayo. La
Linterna Mágica se presenta los primeros domingos de cada mes a las 16 h. Se trata de un
Club de Cine Internacional exclusivo para chicos, con presentadores y una obra teatral antes
de cada proyección. En esta fecha se presenta El malvado zorro feroz de Benjamin Renner y
Patrick Imbert.
Vuelve la Milonga al Centro Cultural 25 de Mayo: todos los domingos de 19 a 22 h, con
entrada gratuita, se podrá disfrutar de este encuentro en la pista más lujosa de Villa
Urquiza, Capital del Tango. Las entradas se deben retirar hasta media hora antes de la
actividad por la boletería del espacio, hasta completar la capacidad de la sala (100
personas). Sin reserva online. Organiza: Julio Duplaáde.
Música de Cámara en la Usina del Arte: todos los domingos a las 11.30 h. Se presentarán
conciertos y nuevos repertorios de destacadas figuras. La entrada es libre y gratuita con
inscripción previa en la web. Música de cámara es un ciclo donde la música clásica se
encuentra en un espacio de intimidad. Tendrá una programación con grupos pequeños,
ensambles sinfónico-corales y solistas. El repertorio que se podrá escuchar va desde obras
renacentistas a música del siglo XXI, haciendo especial hincapié en las obras de
compositores y compositoras de nuestro país y latinoamérica. Los intérpretes más jóvenes y
aquellos ya consagrados ejecutarán creaciones de los grandes músicos de todos los tiempos.
Feria de Mataderos: el lugar de encuentro con nuestras raíces culturales. Un sitio para
recorrer el país en un sólo lugar, a través de un Patio Gastronómico y un Paseo de Artesanías
y Productos Regionales, para degustar nuestros platos típicos y adquirir productos

manufacturados de distintas regiones del país. De 11 a 18 h en Av. Lisandro de la Torre y Av.
de los Corrales.
Juanita habla: domingos a las 17 h en la Sala Redonda del CC 25 de Mayo. Juanita habla
pone el foco en la tan conocida y querida Juanita, asistente de la cocinera más famosa y
precursora de la televisión Argentina. Ella se mantuvo siempre fiel a su patrona trabajando
en las emisiones de todos sus programas y también estuvo a su lado hasta la hora de su
muerte. Nunca nadie escuchó su voz frente a las cámaras. La obra propone darle voz y
protagonismo a esa mujer que siempre asistió desde un segundo plano. Autoría: Damián
Dreizik. Actúa: Mariela Acosta. Dirección: Vanesa Weinberg.
Folklore en casa: cuarta temporada. Un programa del Ministerio de Cultura, la Academia
Nacional del Folklore y el Canal de la Ciudad de Buenos Aires. Con la producción general a
cargo de Juan Manuel Beati y la conducción de Mariana Bocca, cada domingo continúan los
diálogos con los más diversos referentes del folklore argentino para compartir su arte en el
marco de una peña o un espacio dedicado a la música de nuestra tierra. Entre las novedades
de este año se cuenta con la apertura de nuevas locaciones en las cuales se realizará el
programa, en consonancia con el espíritu federal que inspira esta producción. Se incluirán,
además de las tradicionales peñas y clubes de música de la Ciudad de Buenos Aires, espacios
peñeros del conurbano bonaerense, en distritos como Ezeiza, San Isidro, Moreno, Lanús, La
Matanza y localidades como Lobos o Uribelarrea, entre muchas otras que se irán
incorporando a lo largo del año.

Destacados de la semana para disfrutar en Vivamos Cultura:

● Los Bastardos: luego de su estreno en salas, la aclamada película aterriza en la
plataforma de contenidos culturales de la Ciudad para que espectadores de todo el
país puedan disfrutarla. Los Bastardos es una epopeya sobre una de las épocas más
convulsas de la historia reciente del conurbano bonaerense. En ese contexto, surge
un grupo de idealistas a los que llaman despectivamente como el título del film.
Protagonizada por Pablo Yotich, Gerardo Romano, Nacha Guevara, Pablo Rago,
Rodolfo Ranni, Vanesa Gonzalez. Alejandro Fiore, Arturo Bonín, Agustina Posse,
Gustavo Garzón y María del Carmen Valenzuela. Disponible en Vivamos Cultura.
● Vivamos Cultura TV: un conjunto de micro programas en formato audiovisual,
pensados para mostrar la identidad cultural de la Ciudad, sus barrios, espacios, junto
con sus protagonistas, la agenda y programación de la Ciudad. Cada episodio cuenta
con la voz y conducción de diferentes personalidades. Disponible en Vivamos Cultura.

Convocatorias e inscripciones abiertas:

● Semana del Arte 2023: convocatoria abierta hasta el 29/5, dirigida a artistas de
todo el país. Artistas y/o colectivos de artistas visuales de cualquier parte del país ya
pueden inscribirse en la convocatoria para participar de la cuarta edición de la
Semana del Arte. Se admiten obras de arte tanto inéditas como previamente
producidas. Serán seleccionados hasta ocho artistas. Inscripción a través de la web. El
23/5 se realizará una charla informativa vía Zoom para quienes estén interesados en
participar y saber más información acerca de la convocatoria. Inscripción a través del
siguiente formulario.
● Convocatoria para presentar libros en el Centro Cultural 25 de Mayo: destinada a
adultos, editoriales que estén por publicar un libro artístico cultural con perspectiva
de género. Se seleccionará el material para luego ser presentado en la Sala Verde del
espacio. Para participar, escribir a comunidadescc25@gmail.com.
● XII Bienal de Arte Sacro Contemporáneo: con el apoyo de Mecenazgo abre la
convocatoria para artistas. La inscripción es online y podrá realizarse hasta el 30/5.
Se seleccionarán un promedio de 40 obras que serán expuestas a partir del 15/8 en
el Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires. Más información.
● ABC BAFICI: con cuatro diferentes secciones y distintas premiaciones en cada una
de ellas, el Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente anuncia la
convocatoria para la tercera edición de ABC BAFICI. Organizado por el Ministerio de
Cultura de la Ciudad, el Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente
[24] BAFICI anunció la convocatoria para la tercera edición del programa de
formación y mentoreo federal ABC BAFICI. Quienes quieran inscribirse podrán
hacerlo hasta el 12/6 de 2023. A partir del 30/6 se anunciarán los proyectos
seleccionados. La inscripción al programa de mentoreo se puede realizar desde la
web.
● Bienal de Arte Joven: el evento celebra 10 años de arte joven y abre convocatorias
especiales para la creación de proyectos como exposiciones visuales, obras de danza
y teatro, performances, lecturas, workshops, proyecciones, recitales, recorridos y
charlas abiertas con entrada libre y gratuita. Estas irán dirigidas a artistas de entre 18
y 32 años, y a aquellas personas que hayan sido seleccionadas en cualquiera de las
cinco ediciones, sin restricción de edad. Las convocatorias buscan impulsar la
creación de proyectos brindando apoyo económico, y prevén la entrega de 7 premios
de $400.000 en cada una de las disciplinas. Las inscripciones estarán abiertas hasta el
3/7 desde la web.
● Convocatoria para participar de La Noche de los Museos 2023: dirigida a todos los
museos y espacios culturales que quieran participar de la 19° edición. La inscripción
estará abierta hasta el 15/7 a través del siguiente formulario. La Noche de los
Museos es uno de los eventos culturales más esperados de la ciudad, al cual se
suman espacios de otras ciudades de todo el país. Es un momento de celebración en
el cual los museos, edificios emblemáticos y espacios culturales abren sus puertas en
horario no habitual y de manera gratuita con una programación especial.