Actividades Educativas: “Archivo Lanza. Antonia Artel: Matriz y Resonancia”
Exposición sobre Arte, Género y Patrimonio de Avellaneda en el Centro Cultural Mercado.
Del 20 de agosto al 15 de octubre de 2024, el Centro Cultural Mercado albergará la muestra “Archivo Lanza. Antonia Artel: Matriz y Resonancia,” una exposición dedicada al arte, género y patrimonio de Avellaneda. Organizada por el grupo Archivo Lanza en colaboración con la Secretaría de Cultura y Promoción de las Artes de la Municipalidad de Avellaneda, la muestra ofrece una rica experiencia educativa para estudiantes de diferentes niveles.
Visitas Guiadas para Establecimientos Educativos:
- Duración: 60 minutos
- Capacidad máxima: 45 estudiantes por visita
- Días de visita: Martes por la mañana (nivel superior: día y horario a acordar)
- Lugar: Centro Cultural Mercado (Colón 451, Avellaneda Centro)
- Niveles educativos: Primario, secundario y superior (No se combinan niveles en una misma visita).
Importante: No se permiten visitas espontáneas. Todas las visitas deben ser programadas con cita previa.
Contacto para reservas:
- Email: dirciudadaniacultural@gmail.com
- Teléfonos: 4201-6193 / 11-6671-8812 / 11-5690-7119
Horario de atención: Lunes a viernes, de 10 a 16 hs.
Actividades Didácticas:
Nivel Primario:
- Croquis de Dibujo:
Actividad de cierre individual que consiste en la creación de un croquis basado en la observación de una obra o sector de la muestra. La actividad se enfoca en la interpretación subjetiva y sensorial de los estudiantes, utilizando técnicas básicas de dibujo. - Estampillas de Avellaneda:
La actividad se desarrolla en dos fases: una breve reseña sobre el origen y función de las estampillas, seguida del reconocimiento y creación de estampillas relacionadas con la historia y cultura de Avellaneda. Los estudiantes luego colorean sus estampillas y comparten sus creaciones en una ronda de palabras.
Nivel Secundario:
- Escritura Creativa:
Los estudiantes se dividen en grupos y participan en una actividad colectiva de escritura dinámica denominada “Cadáver Exquisito,” basada en su experiencia durante la visita a la muestra. La actividad culmina con la lectura en ronda de las producciones literarias realizadas por los grupos.
Próximamente se habilitará un nuevo día de visitas guiadas para acomodar la creciente demanda.
Esta actividad es gratuita y está diseñada para proporcionar una experiencia educativa y cultural enriquecedora para estudiantes de todos los niveles.
Sobre la muestra “Archivo Lanza. Antonia Artel: Matriz y Resonancia”
Archivo Lanza es un proyecto de gestión cultural que reúne a un diverso grupo de personas que, de manera voluntaria, se dedican a recordar, homenajear y visibilizar a tres mujeres fundamentales en el arte y la historia de Avellaneda: Cristina Lanza, Gioconda de Zabatta y Antonia Artel. Este archivo está compuesto por documentos, objetos, fotografías, correspondencia y escritos de estas destacadas mujeres de la cultura, con el objetivo de corregir una injusticia común en la historia del arte: la invisibilización de las mujeres creadoras. Esta problemática, persistente a lo largo del tiempo, impulsa al equipo de Archivo Lanza a recuperar y poner en valor el legado de estas importantes figuras a través de exposiciones como la actual.
La muestra “Antonia Artel: Matriz y Resonancia” propone un diálogo entre materiales históricos del archivo y obras contemporáneas, en particular esculturas, que permiten revitalizar documentos, fotos y escritos de épocas pasadas. Además de los documentos del Archivo Lanza, se exhiben objetos y papeles personales de Antonia Artel, preservados por sus descendientes. La exposición también incluye obras de artistas contemporáneos, invitándolos a reflexionar sobre la creación artística y la tradición disciplinar en el ámbito de las artes visuales. ¿Cuáles son los elementos que perduran a lo largo del tiempo y a través de generaciones de artistas formados en nuestras escuelas de arte? ¿Es solo una cuestión técnica, o existe una matriz de tradición en nuestras instituciones artísticas? Para explorar estas preguntas, la muestra pone en diálogo las obras de Antonia Artel con las de artistas de generaciones posteriores, ofreciendo una oportunidad única para analizar las diversas formas de la escultura y lo que estas piezas tienen para comunicar.
Esta exposición brinda una valiosa oportunidad para apreciar el trabajo de Antonia Artel, una destacada escultora de Avellaneda. Algunas de las piezas presentadas no se han exhibido en espacios públicos en más de cincuenta años.
¿Quién fue Antonia Artel?
Antonia Artel (Avellaneda, 1905 – 1985) fue Profesora de Dibujo y Profesora Superior de Escultura en las Escuelas Nacionales, recibiendo el Premio Mitre por sus altas calificaciones. Discípula de reconocidos maestros como Ernesto Soto Avendaño, Alberto Lagos, José Fioravanti y José de Bikandi, Artel fue una artista versátil, dominando diversos procedimientos de las artes plásticas, incluyendo la escultura estatuaria, el tallado en piedra y madera, el modelado en cerámica y la acuarela. Estuvo íntimamente ligada a los primeros pasos de Gente de Arte de Avellaneda y recibió numerosos premios, como la Mención Especial en Decoraciones en el Salón de Estudiantes de Bellas Artes en 1929, el Primer Premio de Escultura en el Salón Femenino en 1940, y el Primer Premio Medalla de Oro en el Décimo Salón Nacional de 1940. A partir de 1952, Artel incursionó en la pintura, desarrollando un estilo figurativo con tendencia al expresionismo.
Participantes de la Exposición:
- Restauración de obras de Antonia Artel: Taller de escultura de IMSAP (Instituto Municipal de Artes Plásticas de Avellaneda).
- Esculturas: Juan José Cano, Paula Franzi, Morena Maehashi, Luciana Arditto y Marisol Caetano.
- Fotografías históricas: Archivo Audiovisual de Avellaneda.
- Fotografías: Yulian Martínez.
- Producciones audiovisuales: Marina Britos (Subsecretaría de Comunicación de Avellaneda).
- Curaduría y gestión cultural: Archivo Lanza (@archivo.lanza).
Esta muestra es una oportunidad única para conocer y valorar el legado de Antonia Artel y reflexionar sobre la continuidad y evolución del arte en nuestra comunidad.